СМЕРТЬ ДИЗАЙНА ¶ В 2005 году был расцвет флеша. Мы открыли компанию и получали каждый месяц заказы на флеш сайты. Мы достигли в этом успеха: четыре FWA, наши сайты публикуются в японских журналах о дизайне. Мы работали с Honda, Converse, Infiniti. Промо сайт для автомобиля, который мы делали за месяц стоил от $10 000 до 25 000. Самый дорогой сайт на Flash мы сделали за $90 000. ¶ В 2010 мы, еще в эфории, делали промо сайты на флеше. Но с 2011 с этой технологией начали бороться корпорации типа Apple. С развитием рекламы и трафика в интернете, появилось понятие перфоманс. Это понятие настолько крепко проникло в рекламную индустрию, что все начали гоняться за конверсией. А конверсия — это яд для имиджевой рекламы. Никакой бюджет на необычный сайт не выдержит критики перфоманса и конверсии. В 2012-2015 годах началась гонка конверсий и на замену флешу пришли сайты по 70 000 рублей ($1500-2000). ¶ Окончательно Flash умер как технология для рекламщиков как только Google сформировал HTML5 и перевёл свой YouTube на него. Вместе с флеш умер такой жанр как промо-сайт, а так же целая индустрия производства этих сайтов. Это было в 2015 году. ¶ Но мы уже были креативным агентством, нам был интересен модный СММ, рекламные кампании, диджитал и ритейнеры с большими клиентами. Никто флеш не хоронил. Но он умер, как и поездки на такси с поднятия руки. ¶ Сегодня мы видим как медленно, но верно умирает графический дизайн. ¶ Это звучит парадоксально, но это факт, который как будто никто не замечает. ¶ Графический дизайн это всегда была отрасль, которая требовала таланта и навыков. Графический дизайнер мог быть сродни архитектору: знать различные стили, интересно рассказывать о разных подходах к дизайну, обсуждать композицию или ритмику в дизайне. Графический дизайн требовал сначала от дизайнера понимания технологий печати, знать что такое разрешение, отличать цицеро от петита, понимать чем RGB отличается от CMYK, иногда нужно было пользоваться денситометром, разбираться в сортах бумаги. С приходом веба графический дизайнер начал эволюционировать и создавать интерфейсы, погружаться в проблемы верстки, изучать анимацию. Сегодня это маргиналы. ¶ Сегодня графический дизайнер это Даша, работающая бариста в кофейне и на выходных, создающая дизайн карточек для WB. Что ей нужно знать? Ей надо уметь пользоваться инстаграмом и иметь в закладках браузера несколько ссылок, начинать любую работу с поиска примеров в Pintrest. Для неё графический дизайн это что-то прикольное. Её парень может сказать, о ней: «А Дашка-то у меня еще и дизайнер». Даша, кроме этого, еще и зарабатывает на дизайне почти столько же сколько в кофейне. Она может в компании друзей оборонить слово «Баухаус» и попросить передать подругу ей «многополосное издание» с деревяного журнального столика (артикул на Озон 799904678). ¶ Вы думаете это стон о том, как же плохо мне живется? Нет, это не он. ¶ Потому что я считаю, что Даша-дизайнер победила и нет смысла оплакивать прошлое. Так же как нет смысла оплакивать конку, стирку в реке, фотопленку, печатные машинки, CD диски и группу Тату. ¶ Графический дизайн стал нашей историей. ¶ Профессионалы в граф дизайне останутся, но это уже будет другая услуга и люди. ¶ Что произошло, чтобы это случилось. Это на мой взгляд самое интересное. Мы не будем рассматривать весь мир, а давайте посмотрим, что произошло в графическом дизайне в России. Что произошло, чтобы дизайн сайта стоил 5 000 рублей? Что произошло, чтобы верстка презентации стоила 3 000 рублей? Как так получилось, что иллюстрация стоившая сто долларов, стала стоить десять? ¶ 1. Образование. В 2005 году в России появилась Британка. Это профессиональное учреждение, которое готовило дизайнеров появилось в то время и в том месте. Ровно через десять лет восстребованость на дизайнеров стала такой большой, что Британка уже не справлялась. Ведь стране стала нужна цифровизация. А это десятки тысяч дизайнеров, которые делают интерфейсы. За ними потребовались и остальные дизайнеры.